Festival Revoada
O principal motivo desde a criação é também o que fundamenta, até hoje, o Festival Revoada: a formação de plateias na cidade de Maceió e no estado de Alagoas. Conforme assistimos a um crescimento exponencial do número de filmes, empresas produtoras e trabalhadores do audiovisual no estado, o público ainda é uma questão. Por mais que haja audiências significativas para grandes blockbusters, uma mediação sensível entre o público maceioense e as produções independentes ainda permanece em estágio inicial de construção. Os projetos que são realizados geralmente padecem pela descontinuidade das políticas públicas estaduais para sua realização.
O festival fortaleceu seu compromisso com a formação de público e a construção de novos afetos pela cidade. A curadoria buscou selecionar obras que apresentassem a diversidade do território brasileiro, com atenção especial a filmes realizados por mulheres, cineastas negros, indígenas, LGBTQIAP+ e provenientes de contextos periféricos.
Sabendo da brevidade que acomete o cinema brasileiro contemporâneo, limitado a no máximo dois ou três anos de circulação em festivais, apesar da movimentação com cada vez mais mostras nos últimos anos, Maceió ainda perde muito do que se produz e ganha relevância fora daqui. Paralelo ao nosso objetivo maior de formar plateias, há também a necessidade de colocar nossa cidade e estado na rota do cinema contemporâneo.
Desde nossa última edição, o 3º REVOADA - Festival Internacional de Cinema de Maceió, demos um novo passo. Agora a proposta é trazer não só o melhor do cinema brasileiro mas também do mundo.
I Revoada: Festival de cinema das periferias de Maceió
A primeira edição foi pensada para ser ao ar livre, ocupando o espaço urbano periférico, sendo gratuito e com programação pensada para ser acessível a toda a família. Como na cidade de Maceió a predominância dos espaços culturais encontram-se nos bairros de classe alta, o Festival Revoada nascia com o desejo de alterar esse fluxo, quem quisesse ver o que há de melhor na produção contemporânea brasileira, deveria fazer um caminho inverso e ir até a periferia. Mais especificamente, ao Benedito Bentes: o maior bairro periférico de Maceió.
“Um voo através e além dos filmes com uma vontade imensa de ampliar visões e conquistar outros territórios: as periferias da cidade de Maceió.”
Era assim que o 1º Festival Revoada de Cinema se anunciava ao pousar no “Biu”, como nós maceioenses o conhecemos.
Em outubro de 2022, a primeira ação do festival foi levar o cinema à Escola Estadual Dom Otávio Barbosa de Aguiar com a PLUMA - Oficina de Cinema com o Celular. Através de ensinamentos sobre narrativa, roteiro, produção, filmagem e edição de obras audiovisuais, os alunos da escola conceberam e protagonizaram as vinhetas que foram utilizadas em todas as atividades do festival.
Entre 03 e 08 de novembro, o festival realizou uma mostra itinerante em diversas escolas municipais e estaduais das periferias da cidade exibindo as sessões infantis e jovens realizadas pela curadoria, além de pousar no no bairro do Vergel, outro bairro periférico mas no outro extremo da cidade, em comparação com o Benedito Bentes, para exibir Marte Um (2022) de Gabriel Martins e no bairro do Jacintinho, periferia mais ao centro de Maceió, para exibir Rolê - História dos rolezinhos (2021) de Vladimir Seixas.
Nas próximas paradas, o festival promoveu a oficina Revoada de Uirapurus de interpretação com Luciano Pedro Jr., e a oficina Sobre Voar de direção com Nivaldo Vasconcelos.
Pensando no cinema como um portal, a primeira edição foi essa aposta lançada para as ruas e para os lugares onde o cinema ainda não tinha chegado. Numa tentativa genuína de formar bandos, o Revoada distribuiu máscaras personalizadas como pássaros para o público em todas as suas atividades. Nossos objetivos coletivos alçaram voos a partir de uma imaginação que somente o espectador do cinema brasileiro consegue, a partir do imaginário popular e dos filmes que são feitos por nós e sobre nós.
Em paralelo à mostra oficial do Festival Revoada, foi realizado um ciclo de conferências com as temáticas: ‘Produzir cinema: da margem ao centro e vice-versa’; a masterclass ‘Personagens em conflito no documentário’ com Vladimir Seixas; ‘O que pode a periferia pelo cinema?’ e ‘Diálogos da direção’. As conferências, assim como as oficinas, tiveram como objetivo formar a plateia não só como espectador mas como participante ativo das movimentações em cinema na capital.
Por fim, entre os dias 21 e 27 de Novembro de 2022, filmes e apresentações musicais movimentaram a Praça da Formiga do Benedito Bentes, o Biu, no desembarque dessa primeira edição. A curadoria selecionou 11 curta-metragens e 6 longa-metragens, apresentando o que tinha de mais inventivo e interessante no cinema contemporâneo brasileiro naquele momento para o público. Nas palavras de Lucas Litrento, um dos curadores do festival e morador do bairro: “O pouso do revoada no Biu não foi por acaso. Esse diálogo entre as particularidades e as necessidades do bairro com a novidade e a magia do cinema firmam a Praça da Formiga como uma promessa. O povo aprovou.”
Como nos disse a carta de curadoria: "Fora do seu lugar de conforto, a caixa escura do cinema, esses filmes serão projetados no colorido das praças e escolas, sendo interrompidos pelos barulhos das ruas e jogados ao improviso."
Revoada com as escolas: Edição especial
A Edição Especial Revoada com as Escolas foi concebida para pousar no coração da formação de plateias: o ambiente escolar. Dedicado ao público jovem e infantil, o projeto realizou uma semana de exibições no Cine Arte Pajuçara, o único espaço da cidade dedicado ao cinema de arte, promovendo um acesso qualificado e mediado ao cinema nacional. Esta edição especial é um desdobramento direto da bem-sucedida Mostra Itinerante da primeira edição do festival, que levou sessões de cinema a seis escolas de bairros periféricos de Maceió. A reverberação positiva daquela experiência entre estudantes e professores evidenciou a carência e a urgência de ações culturais regulares que instiguem o pensamento crítico e criativo desse público.
A primeira ação do Revoada com as Escolas foi a realização da Oficina de Introdução à Linguagem Cinematográfica. De caráter teórico-prático, a oficina apresentou aos jovens as principais ferramentas e termos técnicos do cinema, desde a narrativa e o roteiro até a filmagem e a edição. Os participantes colocaram o repertório aprendido em prática, concebendo e produzindo as vinhetas que foram exibidas antes de cada sessão do festival, fazendo com que vissem seus próprios trabalhos e performances nas telas do cinema.
Entre os dias 15 e 19 de julho de 2024, o festival realizou 12 sessões no Cine Arte Pajuçara, recebendo entre 1000 e 1800 estudantes da Rede Pública do Estado e do município de Maceió. A curadoria selecionou filmes nacionais de curta e longa-metragem, com uma atenção especial para obras realizadas por mulheres, cineastas negros, LGBTQIAPN+ e provenientes de contextos periféricos e comunidades tradicionais. A programação buscou equilibrar filmes que instigam a consciência crítica com outros que transbordam ludicidade e fantasia, entendendo o cinema como uma ferramenta de diálogo potente com a imaginação.
Cada sessão foi seguida por debates e dinâmicas educativas, elaboradas a partir das temáticas dos filmes. O objetivo era transformar a experiência cinematográfica em um instrumento ativo de aprendizado, incentivando a aplicação das reflexões suscitadas nas salas de aula, em disciplinas como literatura, história e sociologia, e fomentando diálogos mais empáticos e diversificados.
Pensando na inclusão como pilar fundamental, o Revoada Com As Escolas estruturou uma série de ações de acessibilidade. Foram oferecidos serviços de audiodescrição e legendagem descritiva (LSE) nas sessões, além da contratação de intérpretes de Libras para atuar durante todos os dias do festival e da oficina. O espaço foi totalmente adaptado para receber pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida, garantindo acesso sem barreiras físicas e com lugares reservados.
O pouso do Revoada no Cine Arte Pajuçara, com foco total nas escolas, reforçou o compromisso do festival em garantir o pleno exercício dos direitos culturais da juventude maceioense, colocando a cidade na rota do cinema contemporâneo a partir de suas bases mais essenciais: a educação e a formação de novos olhares.
Como foi dito na carta da curadoria composta por Roseanne Monteiro, Marina Bonifácio, Lucas Litrento e Janderson Felipe: 'Cinema é pra se ver grande e, nós que somos gente, também precisamos nos ver grandes para acreditar nas possibilidades e na beleza do cotidiano. Para nós, é quase como sonhar acordado a partir das imagens produzidas e projetadas pelas periferias do Brasil.'
O Revoada se manteve ligado às produções contemporâneas de maior destaque no Brasil e trouxe também dois longas-metragens lançados em 2024: Salão de Baile com direção de Juru e Vitã e o Greice de Leonardo Mouramateus, nos dias 18 e 19 de julho, sempre com as sessões gratuitas.
Após a sessão de Salão de Baile, o festival deu início a uma parceria que integrou a programação fixa: a Revoada Ball teve sua primeira edição no dia 18 de julho e foi um sucesso que voltaria a acontecer na 3ª edição e promete trazer cada vez mais dessa cultura que surge nas periferias do mundo e movimenta a do país inteiro, inclusive daqui de Alagoas.
3º Revoada - Festival Internacional de Cinema de Maceió
O 3º Revoada - Festival Internacional de Cinema de Maceió, aconteceu do dia 30 de setembro ao dia 04 de outubro de2025 e marcou a transição do festival para o circuito internacional, e também rumo à consolidação como evento competitivo no calendário cinematográfico brasileiro. Commais de 1000 inscrições de todo o país e a inclusão delongas-metragens internacionais de Hong Kong e RepúblicaDominicana ao lado de longas-metragens nacionais, com apresença das/os diretoras/os, que puderam viver a cidade e ofestival, esta edição deu um salto qualitativo na proposta decolocar Maceió na rota do cinema contemporâneo mundial.
Com o desejo de acessar produções que geralmente são exibidas em festivais do exterior ou no eixo Rio/São Paulo sem sequer chegar ao circuito comercial, em nossa 3ª edição trazemos pela primeira vez obras internacionais para apreciação contando com a presença de seus realizadores para debate e interação com o público alagoano. Desta forma, expandimos a discussão acerca do cinema contemporâneo para uma perspectiva global, promovendo diálogos entre os filmes internacionais com os brasileiros, mas sobretudo entre obras alagoanas com imagens de outros lugares do mundo, através de pontos de contato e contrastes, gerando novas leituras para ambas as obras.
Mantivemos nosso compromisso com a periferia e com a juventude. A Mostra Com As Escolas continuou fazendo parte do nosso vôo. Durante três dias de festival, levamos jovens de toda a cidade para a sala do cinema mais uma vez.
Na última edição integramos a mostra competitiva para curtas e longas-metragens, ampliando nosso alcance e prestígio. A curadoria, formada por uma equipe diversa, selecionou produções periféricas, LGBTQIAPN+, negras e indígenas, com sessões que iam desde o cinema de arte para os aficionados até o cinema para toda a família, apresentando o melhor da diversidade, da equipe aos filmes brasileiros e internacionais. O longa de abertura foi o aclamado "Morte e Vida Madalena", de Guto Parente, que simbolizava toda a ousadia da programação. A sessão de abertura, assim como todos os outros dias, tiveram adesão total do público, que lotou e movimentou o Cine Arte Pajuçara durante todo o evento.
Antes da primeira sessão, abrindo nosso festival, tivemos a performance TRANSMUTAÇÃO de Ziel Karapotó e Olinda Tupinambá, transformando toda a sala do Cine Arte Pajuçara num espetáculo.
As atividades formativas se expandiram com oficinas de DJ, crítica cinematográfica e montagem, integrando-se organicamente à programação. Os participantes da oficina de DJ realizaram experimentações sonoras antes de cada sessão, criando uma atmosfera única de expectativa e envolvimento do público.
Na 3ª edição, as oficinas tiveram como objetivo construir o festival a partir de outras linguagens, aqui a música com a Oficina Tornar-se Criatura, de mixagem, pesquisa sonora e pista de dança, ministrada pela DJ e performer Leviathan, colocando nossas/os oficinandas/os para experimentar as sonoridades antes do início das sessões, inovando a partir do espaço do cinema.
Outro objetivo, para além de formar plateia, foi formar também novos aspirantes à crítica cinematográfica, com a integração do Júri Jovem ao festival, formado a partir de seleção feita em nossa Oficina de Crítica e Curadoria ministrada por Marina Bonifácio, Ulisses Arthur, Lucas Litrento e Maria Bogado, entendendo que a diversidade de olhares pode propor novos olhares também vindos da juventude que integrará a difusão do pensamento cinematográfico local no futuro.
Também tivemos a Oficina de Montagem com KarenAkerman, também membra do Júri Oficial, mantendo ocompromisso também com a produção local, trazendo aoficina de uma das mais renomadas montadoras do país.
Todos os dias registraram salas cheias no Cine ArtePajuçara, com o público abraçando a proposta ousada do festival. As produções selecionadas movimentaram a linguagem cinematográfica, provocando reflexões e encantamento. A premiação nas categorias de curta e longa-metragem coroou esta nova fase do Revoada, fortalecendo sua posição no cenário nacional.
No primeiro dia de mostra competitiva, exibimos os curtas-metragens Praia das Artistas (RN) de Rosy Nascimento eFenda (CE) de Lis Paim e o longa-metragem Cais (BA) deSafira Moreira. Após todas as sessões, da abertura às competitivas, tivemos debates mediados pela curadoria da edição, como forma de aproximar ainda mais nossa propostade programação junto com o público.
No segundo dia de mostra competitiva, exibimos os curtas-metragens Mais Um Dia (AC) de Vinícius Silva e O Mapa EmQue Estão os Meus Pés (AL) de Luciano Pedro Jr. O longa-metragem do dia foi também nossa primeira exibiçãointernacional, vencedor do prêmio de Melhor LongaInternacional no DOC Coimbra, A Land With No Ceremony(Uma Casa Sem Cerimônia), de Hong-Kong, dirigido porYang Bichun.
No quarto dia de festival, terceiro de mostra competitiva,exibimos os curtas-metragens Era Uma Vez Diversiones (PE)de Henrique Arruda e Sharlene Esse e Mensagem de Sergipe(SE, SP), de Fábio Rogério, com a presença da diretoraSharlene Esse representando o primeiro filme e do atorWesley Pereira de Castro representando o segundo. Dessavez, nosso segundo longa-metragem internacional, LaBachata de Biónico, vem de mais perto, pousando em Maceióvindo direto da República Dominicana, dirigido por YoelMorales que não pôde estar presente mas nos concedeu umaentrevista, lamentando a ausência mas demonstrando aalegria de participar do festival.
O festival manteve a aposta e retornou com a Revoada Ball que mais uma vez foi um sucesso, reforçando o compromisso com as Balls no estado, e apresentando a cultura para quem não conhece, seja quem é daqui ou que vem de fora.
Ainda no mesmo dia, o festival contou com uma verdadeira celebração do cinema, com uma sessão de encerramento que demarcou tudo que significa o Revoada. Tivemos a exibição de três curtas-metragens: o marroquino L’Mina (2025), e os brasileiros Enxofre (2024) e Ajude os Menor (2025) (este aacom destaque especial por ser um filme alagoano aguardado pelo público, que lotou a sessão).
Em nosso último dia de competição, exibimos os curtas-metragens Akaîuti (RN) de JP Mello, Kaline Cassiano e Sylara Silvério, e Como Nasce Um Rio (BA) de Luma Flôres. Nosso longa-metragem de encerramento foi o brasileiro A Natureza das Coisas Invisíveis (DF) de Rafaela Camelo que contou com a presença não só da diretora, mas com a atriz Aline Maria Marta, referência alagoana na atuação.
Ainda no mesmo dia, o festival contou com uma verdadeira celebração do cinema, com uma sessão de encerramento que demarcou tudo que significa o Revoada. Tivemos a exibição de três curtas-metragens: o marroquino L’Mina (2025), e os brasileiros Enxofre (2024) e Ajude os Menor (2025) (este com destaque especial por ser um filme alagoano aguardado pelo público, que lotou a sessão).
Além disto, a premiação tornou-se uma festa, contando com performance de Sharlene Esse e com a alegria das/os realizadoras/es agraciadas/os, que emocionaram o público ao receberem seus prêmios. O 3º REVOADA teve fim numa noite que celebrou o cinema como arte e por direito pertencente à sociedade alagoana também.
A internacionalização do festival trouxe não apenas filmes de diferentes países, mas também possibilitou trocas culturais enriquecedoras. A diversidade da curadoria refletiu-se diretamente na programação, que equilibrou produções locais, nacionais e internacionais em um diálogo cinematográfico plural.
Em nossa última edição, integramos todas as anteriores fazendo jus a proposta que fundou o festival, proposta essa que se manterá em todas as edições que ainda virão. Das periferias às salas de cinema, o REVOADA quer levantar o vôo da população alagoana com o que há de melhor no cinema feito no Brasil e no mundo.
